Comme promis je met en ligne le deuxième tuto publié par .psd magazine.
Dans ce tutoriel nous allons reproduire le design de l’album Métisses de mon père musicien.
Nous réaliserons le design de chaque éléments constituant la boîte du CD audio à partir de gabarits de références.
Les fichiers que nous créeront seront prêt pour l’impression.
Nous allons également voir comment les mettre en valeur dans votre portfolio.
Ce tutoriel s’intéressera davantage sur ma démarche créative (recherche et utilisation de ressources graphique, déclinaison d’une charte graphique) que sur l’aspect technique du projet.
1. Téléchargement des gabarits
Avant de commencer il est important de disposer de gabarits pour y réaliser votre design. Dans mon cas, je savais que les cd seraient pressés et imprimés par Master CD Lab.
Si vous savez quel prestataire imprimera votre travail, rendez-vous sur son site pour télécharger directement les gabarits qu’il fourni.
Pour ce tutoriel, visitez la page http://www.mastercdlab.com/specifications.html et téléchargez les fichiers :
- Label CD audio et CD-Rom
- Livret CD
- Jaquette CD recto/verso
2. Style graphique et inspiration
Pour l’album Métisse, j’ai proposé un style assez roots associé à un visuel central s’impirant des travaux du studio Byroglyphics http://www.byroglyphics.com/ .
Je me suis orienté vers un design en noir et blanc, avec pour visuel principal un portrait photo de l’artiste associé à des traces de peintures. La photo et le texte ont subi le même traitement graphique.
Pour la réalisation de ces design un travail de recherche de ressources graphiques a été fait en amont afin de mettre en place une charte graphique pour ce projet.
(crédit : http://www.byroglyphics.com/)
3. Intégration de la photo principale
Ouvrez le fichier DSCF3509.jpg, détourez le visage avec votre outil préféré pour en créer un masque.
Réduisez la saturation de l’image au minimum grâce à l’outil « Teinte saturation » (Ctr + U) pour obtenir une image en nuance de gris.
Faîtes glisser le calque dans le fichier de gabarit du livret et redimensionnez là pour qu’elle s’intégre à la page.
4. Stylisation de la photo : préparation
Le but est maintenant de remanier la photo pourqu’elle ressemble le plus possible à un crayonné.
Dans un premier temps, dupliquez le calque photo. Augmentez sa luminosité et réduisez son contraste avec Image > Réglages > Luminosité/Contraste.
Ce calque nous servira de base pour ajouter nos effets de crayonné.
5. Stylisation de la photo : crayonné
Maintenant nous allons tenter de rétablir le contraste que nous avons estompé à l’étape précédente, grâce à un effets de crayonné.
Pour ce faire, utilisez l’outil crayon avec la brush standard : diamètre 1, dureté 100%.
Sur un calque au dessus du visage, ajoutez des traits noirs dans les zones d’ombres.
L’utilisation d’une tablette graphique est préférable.
Sur un calque en dessous du visage, faîtes des traits blancs, long et rapprochés qui prolonge les formes du visage. Ses traits doivent accentuer le contour de la photo et faire « jaillir » les angles.
Dupliquez chacun des calques de crayonné jusqu’à obtenir un contraste suffisant.
6. Stylisation de la photo : nuances
Cette étape servira à masquer encore un peu plus les dernières traces de la photo de référence.
Téléchargez le jeux de brush env1ro’s WaterColor Reloaded http://env1ro.deviantart.com/art/WaterColor-Reloaded-98294189 .
Avec l’outil pinceau, choisissez une des brushes que vous venez de télécharger (Sélecteur de forme prédéfinie > charger des formes).
Peu importe le choix de la brush, le but premier étant de rajouter de la texture à la photo.
Réduisez l’opacité et le flux du pinceau pour pouvoir travailler vos nuances.
Utilisez du blanc pour les zones de lumières et un gris à 40% pour les zones d’ombres.
Vous n’êtes pas obligé de recouvrir entièrement la photo et vous pouvez déborder des contours de la photos de référence.
N’hésitez pas à retoucher la luminosité et le contraste de vos calques pour harmoniser l’ensemble de la composition.
7. Fond de la composition
Nous allons agrémenter la composition de tâches de peintures qui vont, à la manière des traits blancs ajoutés plus tôt, prolonger les formes du visage.
Téléchargez les jeux de brush Random Splatter Brushes (http://keepwaiting.deviantart.com/art/Random-Splatter-Brushes-PS7-67495296) et Spetter, splash & splatter (http://procemo.nl/blog/spetter-splash-splatter-photoshop-brushes/).
Pensez à varier aussi l’opacité et la diffusion des brush que vous utiliserez pour ne pas avoir un rendu trop plat.
Pour la partie droite de la composition, soit le dos du livret, j’ai choisi de faire des formes beaucoup plus grande.
8. Typographie
Pour les titres j’ai choisi la police « Broken 15″ de type dégradé, téléchargé sur Dafont http://www.dafont.com/fr/broken15.font.
Pour que les titres s’accordent avec le reste de la composition je les ai travaillés comme le visage à l’aide de traits noirs et blanc exécutés à la tablette graphique.
Le livret de l’album est terminé.
9. Dos de la jaquette
La jaquette au dos du cd reprend le visuelle de la couverture en inversant en grande partie les zones noires et blanches.
Ouvrez le gabarits du dos de la jaquette. Copiez y l’ensemble des calques du livret à l’exception du fond noir et des taches blanches.
Quelques petits réajustement sont à effectuer afin de faire un effet négatif avec le livret.
Le fond est donc blanc, et les traits blanc deviennent noir. L’utilisation des styles de calque peut s’avérer utile pour changer rapidement de couleur (Calque > Style de calque > Incrustation couleur).
Pour contraster encore plus avec la couverture sombre et relativement charger, nous allons épuré le dos en supprimant quelques calques de traits et de tâches.
Cela nous permettra également de caser les nombreuses informations textuelles.
10. Informations textuelles
Pour les informations comme le titre des pistes, nous avons besoin d’une police plus facilement lisible mais qui reste cohérente avec le reste de la composition.
La police manuscrite Andrew script téléchargé sur dafont (http://www.dafont.com/fr/andrew-script.font), correspond à nos besoins.
La taille de vos polices ne doivent pas être inférieur à 8pt pour rester lisible (cette taille peu varié en fonction des polices).
Utilisez et respectez les repères du gabarits pour placer vos blocs de textes.
Comme pour les étapes précédentes faîtes attention à choisir la couleur du texte en fonction de la couleur de fond, de manière à conserver un contraste suffisant pour permettre une bonne lisibilité.
11. Label du CD
Ouvrez le gabarits du label du cd.
Nous allons sur ce fichier décliner à nouveau la charte constitué tout au long de ce tutoriel.
Nous réutiliserons donc la couleur noir comme couleur de fond, les titres créés pour le livret, et les brushes téléchargés plus tôt.
N’abusez pas des brushes. Préférez l’utilisation de deux brushes différentes disposées de manière à garder un équilibre dans la composition.
Notez également le changement de couleurs des informations légales et logos obligatoires (Calque > Style de calque > Incrustation couleur).
12. Mise en situation du packaging
Tout vos fichiers sont maintenant prêt à être envoyés à votre imprimeur.
Nous allons maintenant créer une composition pour mettre en valeur l’ensemble des compositions.
C’est un bon moyen de présenter votre travail dans votre book, mais aussi très utile pour vendre un projet à un client.
Pour cela nous allons utiliser la ressource graphique suivante : CD Case in High resolution (http://fireman02.deviantart.com/art/CD-Case-in-High-resolution-142090536).
A partir de ce fichier nous allons créer deux visuels : la boîte fermé avec la pochette de l’album, la boîte ouverte avec le cd visible.
13. Mise en situation : vue extérieur
Prenez le temps d’identifier la structure des calques du fichier et supprimer ceux dont vous n’avez pas besoin.
Ouvrez votre composition du livret et recadrez la couverture (partie droite) en suivant les repères. Pensez à activer le magnétisme sur les repères (Menu Affichage > Magnétisme > Repères).
Aplatissez la composition (Menu Calque > Aplatir l’image) et faîtes glisser le calque résultant dans la composition de la boîte de CD.
Positionnez, redimensionnez l’image, et/ou créer un masque si besoin, pour qu’elle s’intègre au packaging. Intégrer ce calque au bon endroit dans la hiérarchie des calques pour qu’il apparaisse bien au dessus ou dessous des autres éléments.
Enregistrez la composition sous un nouveau nom.
14. Mise en situation : vue intérieur
Ouvrez de nouveau la ressource boîte de cd.
Doublez la largeur de la zone de travail : Image > Taille de la zone de travail, entrez 200% dans le champs largeur.
Sélectionnez le groupe de calques correspondant au dessus de la boîte.
Appliquez une symétrie horizontale : Edition > Transformation > Symétrie horizontale.
Décalez le groupe de calques pour que les deux volets s’emboîtent.
Ensuite comme pour l’étape précédente, recadrez et aplatissez le dos du livret et le label du cd et intégrez les dans la composition de la boîte ouverte.
Enregistrez la composition sous un nouveau nom.
15. Mise en situation : final
Dans une nouvelle composition créez ou importez une image de fond.
Ici j’ai utilisé des éléments de la charte graphique générale de l’artiste.
Intégrez les deux compositions de boîtes de cd.
Petite touches finales ajoutez une légère ombre portée pour donnée l’impression que les boîtes sont posées : Calque > Style de Calque > Ombre portée.
On peut même retoucher la colorimétrie des calques de boîtes pour qu’elles s’intègrent mieux aux tons de couleurs du fond.
















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